Frank Gehry

Frank Gehry

Fonte: arq-you.com

Agora que ingressei na faculdade de arquitetura pude conhecer o trabalho admirável de diversos arquitetos. Frank Gehry é um dos que tem me impressionado muito ultimamente. Um dos grandes mestres da arquitetura contemporânea, e um dos expoentes do desconstrutivismo, recebeu o Pritzker Prize em 1989.

Gehry Residence (1971)

Fonte: weburbanist.com

E por que não começar pela sua própria casa? Na minha pesquisa sobre sua obra, parece ser esta a primeira que representa o gênio do arquiteto. Apesar de que o próprio Gehry nega que seja um projeto desconstrutivista, essa é considerada uma das primeiras obras de tal escola, uma obra de vanguarda: muito a frente do seu tempo, que iria definir toda uma geração de arquitetos.

É uma construção extremamente experimental. Gehry se utilizou de materiais e conceitos até então nunca imaginados na arquitetura, sendo verdadeiramente à frente do seu tempo.

Venice Beach House (1986)

Entre 1971 e 1986 Gehry realizou diversos projetos, mas na minha opinião os mesmos não têm muito diferencial de projetos "normais", talvez devido à falta de pessoas que acreditassem no potencial do Gehry. Em 1986 pelo visto alguém acreditou, sendo executada essa obra, que assim como sua residência de 1971 possui um visual extremamente transgressor, já nos moldes do desconstrutivismo.

Fonte: Wikimedia

Vitra Design Museum (1989)

Acho que a partir desse projeto Gehry começa a definir seu estilo no campo da arquitetura. Pela primeira vez ele usava formas curvas, que mais tarde seriam tão presentes em suas obras.

Fonte: Wikimedia

Binoculars Building (1991)

Fonte: Wikimedia

Iowa Advanced Technology Laboratories (1992)

Fonte: Wikimedia

Disney Village (1992)

Fonte: Wikimedia

Olympic Fish (1992)

Fonte: Wikimedia

Frederick Weisman Museum of Art (1993)

Dancing House (1995)

Guggenheim Museum (1997)

Neurer Zolhof (1999)

Dz Bank Building (2000)

Experience Music Project (2000)

Gehry Tower (2001)

Weatherhead School of Management Peter B. Lewis (2002)

Richard B. Fisher Center for the Performing Arts (2003)

Walt Disney Concert Hall (2003)

Ray and Maria Stata Center (2004)

Hotel Marques de Riscal (2006)

IAC Building (2007)

Art Gallery of Ontario (2008)

Novartis Pharma A.G. Campus (2009)

Lou Ruvo Center for Brain Health (2010)

New York by Gehry (2011)

A solidão é fera, a solidão devora

E hoje fez um ano da última vez que postei aqui (hoje porque estou postando de madrugada). Impressionante quanta coisa mudou. Tudo mudou. Mudei de cidade, ingressei na universidade e agora vivo uma vida bem mais solitária do que a que eu vivia...Mas no interior sou o mesmo. A nossa essência, apesar dos pesares, parece ser imutável.
Em meio a trabalhos da faculdade e madrugadas solitárias navegando, vou me construindo e desconstruindo aos poucos, morrendo e nascendo de novo. Me pergunto se algum dia vou poder bater no peito e afirmar que conquistei tantas coisas a ponto de não precisar lutar por elas, mas esse dia está tão distante que nem sequer posso enxergá-lo num horizonte distante...
E quanto aos planos, quantos deles deram certo? Será que existem realmente "marés de azar"? Não tenho problemas em desabafar isso aqui, visto que provavelmente ninguém irá ler (a não ser alguns errantes que vieram pelo google atraídos por Warhol ou Gaudi nos outros posts).
Mas no interior sou o mesmo. O mesmo cara assustado com o mundo, mas que espera muito da vida e só sabe sonhar, sonhar e sonhar...São nessas noites solitárias que esses sentimentos vêm à tona. Com a chuva batendo na janela, Pink Floyd no ouvido e na alma, e a incerteza do que se vai fazer amanhã.
E quanto àquele papo de que a solidão serve para fazer nós crescermos espiritualmente? É difícil evoluirmos quando nada dá certo. Nada. E só nos resta nós mesmos, a amargura e o sabor de fel de mais uma madrugada sozinho, com tantos e tantos desejos, tantas aspirações...
Agora só me resta escolher a música que combina mais com essa amargura:

Ás vezes sonhar tanto e apenas sonhar cansa. Cansa.
Quando se dependesse de você estaria tudo bem, mas faltam os outros.

Plenilúnio - Augusto dos Anjos

Desmaia o plenilúnio. A gaze pálida
Que lhe serve de alvíssimo sudário
Respira essências raras, toda a cálida
Mística essência desse alampadário.

E a lua é como um pálido sacrário,
Onde as almas das virgens em crisálida
De seios alvos e de fronte pálida,
Derramam a urna dum perfume vario.

Voga a lua na etérea imensidade!
Ela, eterna noctàmbula do Amor,
Eu, noctâmbulo da Dor e da Saudade.

Ah! Como a branca e merencória lua,
Também envolta num sudário - a Dor,
Minh'alma triste pelos céus flutua!

Andy Warhol

Quem foi 

Andrew Warhola, mais conhecido como Andy Warhol, foi um importante artista plástico e cineasta norte-americano. Nasceu em 6 de agosto de 1928 na cidade de Pittsburgh (Estados Unidos) e faleceu na mesma cidade em 22 de fevereiro de 1987. É um dos maiores representantes da pop art, além de ter ganhado grande destaque no cinema de vanguarda e na literatura.

Biografia (principais momentos da vida do artista):

- Andy Warhol, foi estudar design com 17 anos de idade na Universidade Carnegie Mellon.
- Após se formar, foi morar em Nova York, onde trabalhou como ilustrador de revistas de destaque (Vogue e The New Yorker). Atuou também elaborando material publicitário para lojas.
- Em 1952, organizou sua primeira mostra artística na Hugo Galley.
- Em 1956, vários de seus desenhos foram expostos no MOMA (Museu de Arte Moderna) em Nova Iorque.
- Na década de 1960 começou a incorporar conceitos da publicidade em suas obras de arte. Foi o ponto principal para o desenvolvimento da pop art.
- Em 1965 tornou-se o financiador e gerente da banda de rock The Velvet Underground.
- Em 1968 sofreu um atentado ao ser atingido por um tiro disparado por Valerie Solanis. Após uma complicada cirurgia, Warhol se recuperou e voltou a vida artística.
- Em 1969 começou a publicar sua própria revista (Interview).

Estilo artístico

- Uso de conceitos de publicidade em suas obras de artes plásticas;
- Com o uso de tintas acrílicas, reforça na cores fortes e brilhantes;
- Enfoque nos objetos de consumo e temas do cotidiano;
- Reprodução de rostos em série de personalidades da época (Marilyn Monroe, Che Guevara, Elvis Presley, entre outros);
- Uso da técnica da serigrafia.

Campbell's Tomato Soup (1962)

Green Coca-cola Bottles (1962) 

Che Guevara (1962)

 
Eight Elvises (1963)

Liz (1963)

Banana (1966)

Jackie II (1966)

 

Big Electric Chair (1967) 

Marilyn Monroe (1967)

 

Mao (1972)

Ladies and Gentlemen (1975)

Mick Jagger (1975)

Portraits of Jews in the 20th Century (1980)

Myths (1981)

Querelle (1982)